Del miedo infantil a las criaturas aterradoras a una carrera entera dedicada a humanizarlas en películas como "El laberinto del fauno", "La forma del agua" y "El callejón de las almas perdidas": las obsesiones de un director mexicano y mundial.
Este minucioso texto analiza las claves de la filmografía del director de "Muerte al amanecer", "La ciudad y los perros", "La boca del lobo" y "Tinta roja", figura clave del cine peruano y latinoamericano de las últimas cinco décadas.
La popular película de los creadores de "Yo presidente" (2004), "El artista" (2008), "El hombre de al lado" (2009), "El ciudadano ilustre" (2016) y "Competencia Oficial" (2021) trabaja en sus sketches con arquetipos torpes y apela a una mirada paródica y vulgar para sintonizar con ciertos "valores" de nuestros tiempos como la burla y la crueldad.
Renate Reinsve y Sebastian Stan protagonizan este controvertido film que el sábado obtuvo el máximo premio de la edición 79 del principal festival del mundo, el segundo para el director rumano luego de la Palma para "4 meses, 3 semanas, 2 días" en 2018.
La nueva película de los directores de "Lluvia de hamburguesas" (2009), "La gran aventura LEGO" (2014) y la saga de "Comando especial" (2012 y 2014) consiguió un poco frecuente consenso al recibir el apoyo de la crítica, los influencers y creadores de contenido cinéfilo, así como del público de todo el mundo.
Luego de su elogiado debut detrás de cámara con "La hija oscura" / "The Lost Daughter" (2021), la directora duplica la apuesta con un muy ambicioso regreso al universo de Mary Shelley.
De la mente de Kristoffer Borgli, director y guionista noruego detrás de reconocidos films como “Sick of Myself” (2022) y “Dream Scenario” (2023), llega esta inteligente y provocadora tragicomedia.
Valioso documental que se estrenó en el Cine Gaumont al cumplirse 50 años del golpe cívico-militar del 24 de marzo de 1976.
A 25 años de su estreno original, el retrato sobre Jim Morrison sigue luciendo como una auténtica rareza entre tantos retratos banales, superficiales y condescendientes sobre estrellas de la música.
El director de Grissinopoli (2004), Elsa y su ballet (2011), Salud rural (2014) y Vicenta (2020) aborda desde diversas perspectivas la problemática de la adopción y la dura realidad que atraviesan niños y adultos por igual.
Este prolífico director tailandés, cuyas películas han pasado por festivales como Berlín, Rotterdam, IndieLisboa e IDFA de Amsterdam, presentó en estreno mundial en Buenos Aires un mediometraje documental sobre personajes que deben luchar desde las disidencias contra los mandatos y prejuicios en una ciudad prácticamente abandonada a su suerte.
Este documental rodado íntegramente en las Islas Malvinas es un retrato tan incómodo como valioso sobre los kelpers, que ofrece múltiples aristas para la polémica.
Taller de Crítica 