Este film de 2003 con Ewan McGregor, Albert Finney, Billy Crudup, Jessica Lange, Marion Cotillard, Alison Lohman, Steve Buscemi, Helena Bonham Carter y Danny DeVito se desmarca en muchos aspectos y sentidos del resto de la filmografía del director, aunque al mismo tiempo sigue siendo fiel a su mirada sobre el mundo y sus personajes.
Crítica de “Rosebush Pruning”, de Karim Aïnouz: Una película que florece en la superficie y se marchita por dentro
El director brasieño de películas como "Madame Satâ", "O Céu de Suely", "La vida invisible de Eurídice Gusmão" y "Firebrand" contó con un notable elenco (Callum Turner, Riley Keough, Jamie Bell, Tracy Letts, Elle Fanning, Pamela Anderson y Elena Anaya) para un provocador film escrito por el habitual guionista de Yorgos Lanthimos.
Crítica de “Resident Evil”, de Zach Cregger: Correr, disparar y reírse
El director de "Barbarian" y "Weapons" sale airoso del difícil desafío de reciclar y renovar la franquicia basada en los videojuegos de la japonesa Capcom para PlayStation.
Crítica de “Piso de soltero” (“The Apartment”), de Billy Wilder: Un clásico que no pierde vigencia
El director de “Testigo de cargo” (“Witness for the Prosecution”) y “El ocaso de una vida” (“Sunset Boulevard”) concreta una relato mordaz sobre el capitalismo al mostrar cómo un hombre es capaz de entregar las llaves de su propio departamento con tal de ascender en la compañía donde trabaja..
Crítica de “Laberinto”, de Jim Henson: Un fracaso ochentoso devenido en clásico de culto
El Centro de Experimentación Audiovisual de Avellaneda proyectó recientemente este film de 1986 con David Bowie y Jennifer Connelly en el marco de un ciclo de cine fantástico, por lo que es una gran oportunidad para recuperar (y reivindicar) las claves de la película de Henson.
Crítica de “Un poeta”, de Simón Mesa Soto: Crónica de un perdedor anunciado
Esta segunda película del colombiano Simón Mesa Soto tuvo su estreno mundial en la competencia oficial Un Certain Regard del Festival de Cannes de 2025, donde fue muy bien recibida entre el público y la crítica, por lo cual el director estadounidense Nathan Silver adquirió los derechos para realizar una remake. Durante 120 minutos, con estrategias eficientes, Soto intentará responder para qué sirve la poesía y si se puede vivir de ella..
Crítica de “Hardcore”, de Paul Schrader: La odisea moral y el descenso a los infiernos
Esta película estrenada en 1979 por el reconocido guionista y director neoyorquino funciona como una reversión de “Más corazón que odio”, de John Ford, y como un lado B de “Taxi Driver”, film que Schrader escribió para Martin Scorsese.
Crítica “El día de la revelación”, de Steven Spielberg: Dilemas y contradicciones de un viejo maestro
El genio intacto y el regreso imperfecto en esta suerte de secuela no oficial, casi medio siglo después, de “Encuentros cercanos del tercer tipo”.
Crítica de “Tardes de soledad”, de Albert Serra: Encuentro con la verdad
En su incursión en el documental, el director de "Liberté" y "Pacifiction" consigue un film tan deslumbrante como inquietante y provocador con el universo de la tauromaquia como eje.
Crítica de “Las armonías de Werckmeister”, de Béla Tarr: La violencia está en nosotros
Una mirada ensayística al film que el brillante director húngaro, fallecido el 6 de enero último a los 70 años, rodó en 2000.
Crítica de “Amarga Navidad”, de Pedro Almodóvar: Más dolor que gloria
El realizador español regresa con un film que es fiel a los temas que recorren toda su obra, pero que se ubica lejos de sus mejores trabajos.
Crítica de “La luz incidente”, de Ariel Rotter: Un ángel para tu soledad
El director de "Sólo por hoy" (2000), "El otro" (2007) y "Un pájaro azul" estrenó en 2015 este delicado e inteligente film con Erica Rivas, Marcelo Subiotto y Susana Pampín.



