Una carta de amor que propone un viaje imaginario por el cine de Terrence Malick, Béla Tarr, Pedro Costa, Aki Kaurismäki, Terence Davies, Robert Bresson y Raúl Ruiz.
Recuerdos de un comienzo sin final
Mis comedias (y el cine como poder catártico y curativo)
De "El gran Lebowski" a "Dolemite is my Name", pasando por "Boda sangrienta", "Después de hora" y "Los paranoicos". Un recorrido por las comedias que es, también, un viaje por la propia existencia con sus risas y sus lágrimas.
Un cálido sentimiento de existencia
La película "El viento nos llevará" -y más específicamente la relación entre el maestro iraní Abbas Kiarostami y la poetisa Forough Farrokhzad- es el punto de partida para este ensayo cinéfilo.
Una experiencia religiosa: Sobre “Taxi Driver “, de Martin Scorsese, y los comienzos de la cinefilia
Un televisor Sharp de 20 pulgadas en plenos años 80, la llegada de una videocasetera, un VHS y un descubrimiento que cambiaría la pasión por el cine para siempre.
Crítica de “Too Old To Die Young”, la serie para Amazon donde discurren todas las inquietudes y obsesiones de Nicolas Winding Refn
El realizador danés compila visiones y recurrencias de su propio universo como el noir y el neón con hermosas circularidades compositivas. El psicomago de la urbe asombra y también se descarrila.
Viaje a los orígenes de mi cinefilia
Iniciamos una serie de ensayos personales sobre cuestiones ligadas a la experiencia cinéfila. En este caso, una que va de Dino Risi a Arthur Penn, pasando por Peter Medak, John Cassavetes, Ettore Scola, Thomas Vinterberg y Ken Loach.
Festival FINCA 2020: Críticas de “Tito y los pájaros” y «Bienvenidos a Sodoma»
Reseñas de dos largometrajes sobre el tema del miedo en el marco de las sociedades posmodernas que fueron presentados en la Competencia Internacional del 5º Festival Internacional de Cine Ambiental (FINCA), que este año tuvo una edición 100% online.
Crítica de “Oslo, 31 de agosto”, de Joachim Trier: El abismo
Esta película disponible en la plataforma de streaming MUBI es la versión actual de la novela "Fuego fatuo", del escritor francés Pierre Dreu La Rochelle, llevada al cine por primera vez en 1963 por Louis Malle. Un conmovedor relato sobre la adicción a las drogas y la lucha por salir vivo.
Crítica de «Proyecto Florida», de Sean Baker: Neorrealismo made in Estados Unidos
El director de Take Out, Prince of Broadway, Estrellita y Tangerine rodó una historia protagonizada por niños (actores no profesionales) que expone la contracara del sueño (norte)americano.
Crítica de «El porvenir», de Mia Hansen-Løve: La reinvención
Isabelle Huppert es la protagonista de este valioso largometraje de la talentosa directora de Todo está perdonado, El padre de mis hijos, Un amor de juventud, Edén y Maya.
Ensayo sobre «La Flor», de Mariano Llinás: Cinefilia y libertad
Una película de casi 14 horas concebida durante una década exigía (y merecía) un largo texto que pendula entre el diario cinéfilo y el análisis de una obra decididamente única dentro del cine argentino (y mundial).
Crítica de «Border», de Ali Abbasi: La metamorfosis
Premiada en el Festival de Cannes 2018, esta segunda película del iraní -radicado en Dinamarca- Abbasi (Shelley) resulta una inquietante y fascinante fábula.
Taller de Crítica 