A partir de sus trabajos con realizadores de la talla de Emilio "El Indio" Fernández, Roberto Gavaldón o Luis Buñuel, Figueroa se convirtió en uno de los directores de fotografía más talentosos y con estética propia dentro del cine mexicano y mundial.
Esta notable producción francesa rodada el año pasado se resignifica por completo en las actuales circunstancias que atraviesa un mundo en pandemia.
El 30 de julio se lanzará en la plataforma de streaming Cine.Ar este documental que reconstruye la fascinante historia de la mítica tanguería Trottoirs de Buenos Aires.
Seis etapas de la vida, seis maneras de vincularse con el cine. La construcción de una identidad y las películas como ámbitos de refugio, descubrimiento y formación.
Este texto reflexiona en especial sobre el cine argentino del período 1968-1976 con su fuerte compromiso social y también sobre cómo la investigación sobre las películas nacionales puede modificar la percepción, ampliar y enriquecer la experiencia cinéfila.
Recuerdos de aquellas conmovedoras epopeyas de la infancia y la adolescencia de viajar a la ciudad de Córdoba para ver en familia a Los Superagentes, al Sylvester Stallone de Cobra o a Roger Moore como James Bond.
La Lugones y el Malba, Nanni Moretti y Werner Herzog, los gatos y la vida en común. Y el cine -siempre- como alimento y pasión.
Desde 1969 hasta hoy han pasado muchas cosas (y muchas excelentes películas que nos marcaron para siempre) tanto en la Argentina como en el resto del mundo. Este es un recorrido por más de 50 años de historia en la vida de una cinéfila apasionada.
Una carta de amor que propone un viaje imaginario por el cine de Terrence Malick, Béla Tarr, Pedro Costa, Aki Kaurismäki, Terence Davies, Robert Bresson y Raúl Ruiz.
De "El gran Lebowski" a "Dolemite is my Name", pasando por "Boda sangrienta", "Después de hora" y "Los paranoicos". Un recorrido por las comedias que es, también, un viaje por la propia existencia con sus risas y sus lágrimas.
La película "El viento nos llevará" -y más específicamente la relación entre el maestro iraní Abbas Kiarostami y la poetisa Forough Farrokhzad- es el punto de partida para este ensayo cinéfilo.
Un televisor Sharp de 20 pulgadas en plenos años 80, la llegada de una videocasetera, un VHS y un descubrimiento que cambiaría la pasión por el cine para siempre.
Taller de Crítica 