Análisis de las marcas autorales del celebrado director de "Incendies", "La sospecha", "El hombre duplicado", "Sicario", "La llegada", "Blade Runner 2049" y la saga de "Duna".
Ensayo sobre autores / Mariano Donoso: Ciudad, desierto, sueño, memoria
Pese a contar con una valiosa filmografía que incluye títulos como "Opus" (2005), "Tekton" (2009), "Radiografía del desierto" (2013) y "Buenos Aires al Pacífico" (2018), Donoso sigue siendo uno de los secretos mejor guardados del cine nacional, un autor cuya obra este texto intenta desentrañar y celebrar.
Ensayo sobre autores / Michael Haneke: La angustia corroe el alma
Minucioso análisis de la filmografía del provocador, incómodo y fascinante creador de películas como "El séptimo continente" (1989), "El video de Benny" (1992), "71 fragmentos de una cronología del azar" (1994), "Funny Games" (1997), "Código desconocido" (2000), "La pianista" (2001), "Caché: Escondido" (2005), "La cinta blanca" (2009) y "Amor" (2012).
Ensayo sobre autoras / Clarisa Navas y el cine de la periferia
Análisis de la breve pero notable filmografía de la directora de "Hoy partido a las 3" (2017), "Las Mil y Una" (2020) y la flamante "El príncipe de Nanawa".
Crítica de “Un hombre diferente”, de Aaron Schimberg: La piel que habito
Esta película con Sebastian Stan, Renate Reinsve y Adam Pearson fue premiada en los festivales de Berlín y Sitges, así como en los Globos de Oro, y fue nominada a un Oscar.
Crítica de “Mysterious Skin”, de Gregg Araki: Dejarlo todo atrás
El siempre audaz y provocador director de "The Living End" (1992), "Totally F***ed Up" (1993), "The Doom Generation" (1995), "Nowhere" (1997), "Smiley Face" (2007) y "Kaboom" (2010) contó para esta película estrenada en la Mostra de Venecia 2004 con un elenco integrado por figuras como Joseph Gordon-Levitt, Michelle Trachtenberg, Brady Corbet y Elisabeth Shue.
Crítica de “Misericordia”, de Alain Guiraudie: La ley del deseo
Estrenada en el Festival de Cannes 2024, la nueva película del director francés de "El desconocido del lago" combina elementos policiales, eróticos y religiosos para constituirse en uno de los mejores estrenos de los últimos tiempos.
Crítica de “Contraté un asesino a sueldo”, Aki Kaurismäki: El amor como símbolo de vida
Estrenada en la Competencia Oficial de la Mostra de Venecia de 1999, esta película del maestro finlandés tiene al mítico actor francés Jean-Pierre Léaud como protagonista.
Crítica de “Matar a un hombre”, de Alejandro Fernández Almendras: La violencia está en nosotros
Este tercer largometraje del director chileno Fernández Almendras ("Huacho", "Sentados frente al fuego", "Aquí no ha pasado nada", "Hra") fue premiado en varios festivales de 2014: Sundance, Rotterdam, IndieLisboa, Miami y Friburgo, y representó a Chile en los Goya y los Oscar.
Crítica de “Girlfriends”, de Claudia Weill: La simpleza perfecta de la amistad femenina
El primer largometraje de ficción de la neoyorquina Claudia Weill, que tuvo su estreno mundial y resultó premiado en el Festival de Locarno de 1978, fue ganando con el tiempo el estatus de película de culto y en 2019 fue incluida en la lista de títulos a preservar y difundir por el National Film Preservation Board. En la Argentina se conoció como "Susan y Ana".
Crítica de “Con ánimo de amar”, de Wong Kar-wai: Volver a un clásico
“Con ánimo de amar” (“In the Mood for Love”) cumplió hace poco 25 años de su estreno en la edición 2000 del Festival de Cannes, donde ganó los premios a Mejor Actor para Tony Leung y el de Mejor Fotografía. Una excusa perfecta para revisitar la obra que consolidó al creador de "Felices juntos" como uno de los cineastas más influyentes de su generación.
Crítica de “Little Children”, de Todd Field: Niños pequeños, ¿niños grandes?
Esta película de 2006 -estrenada al año siguiente en los cines de Argentina con el título local de “Secretos íntimos”- expone algunas de las búsquedas y obsesiones del director de “En el dormitorio” y “Tár”.



