Pocas películas se conocieron con tantos títulos diferentes (“Smultronstället” es el original; “Wild Strawberries”, el internacional; “Cuando huye el día”, el del Cono Sur; “Fresas salvajes” o “Fresas silvestres”, el de varios otros países de Iberoamérica), pero lo cierto es que este clásico de 1957 muestra al maestro sueco en uno de los mejores momentos de su carrera.
Tras su coqueteo con el realismo minimalista de "Una historia sencilla" (1999), Lynch retomó dos años más tarde su veta más pesadillesca con este fascinante y enigmático noir erótico que le valió una nominación al Oscar como mejor realizador y el premio a Mejor Director en el Festival de Cannes.
Esta película que le valió al maestro iraní el Gran Premio del Jurado y el premio de la crítica en la Mostra de Venecia de 1999 ofrece múltiples matices y capas para el análisis.
Esta mega película de 220 minutos de duración estrenada en el Festival de San Sebastián de 2021 y presentada ese año en el de Mar del Plata resume varias de las búsquedas e ideas sobre el cine, la política y la vida del director de "Todas las canciones hablan de mí", "Los ilusos", "Los exiliados románticos", "La reconquista", "La virgen de agosto" y "Tenéis que venir a verla".
La nostálgica ópera prima de la canadiense Levack -que compitió en la sección Vanguardia y Género- es una oda a la era de los videoclubes y a la educación cinéfila (y sentimental) en la adolescencia.
En el marco de las Noches Especiales tuvo su première mundial la ópera prima de este reconocido dramaturgo con Luciano Cáceres y Brenda Gandini como parte del elenco.
Reseñas de dos de los cortos nacionales que tuvieron su estreno mundial fuera de las competencias en la reciente edición del festival porteño.
En el marco de la sección Noches Especiales del festival porteño tuvo su estreno mundial este ensayo documental que reconstruye y reivindica la historia del cine de terror en la Argentina.
El director de "Ciudad de María" regresa luego de una larga ausencia con un valioso registro de la tarea de preservación y difusión que desde hace años realiza el crítico, investigador, docente y coleccionista Fernando Martín Peña.
El director de "El reverendo" / "First Reformed" (2017) y "El contador de cartas" / "The Card Counter" (2021) completa con esta película presentada en la sección Trayectorias del BAFICI su trilogía sobre el odio, la culpa y la redención.
El director de "El reverendo" / "First Reformed" (2017) y "El contador de cartas" / "The Card Counter" (2021) completa con esta película presentada en la sección Trayectorias del BAFICI su trilogía sobre el odio, la culpa y la redención.
La más reciente película del director filipino, que se exhibió en la sección Trayectorias del BAFICI, disparó una serie de reflexiones que pendulan entre lo íntimo y teórico sobre el film, el realizador, el consenso, los cánones, y los "mandatos" cinéfilos.
Taller de Crítica 