El director de "Citizen Ruth" (1996), "La elección" (1999), "Las confesiones del Sr. Schmidt" (2002), "Entre copas" (2004), "Los descendientes" (2011), "Nebraska" (2013) y "Pequeña gran vida" (2017) construyó una conmovedora tragicomedia nominada a cinco premios Oscar y ganadora de uno.
Crítica de “Venganza”, de BJ Novak: Nueva York-Texas
Un escritor viaja desde la Gran Manzana hasta un pueblo petrolero en medio del desierto para investigar la muerte de una ex amante y aprovechar ese material para un podcast en esta ópera prima como director del también protagonista BJ Novak.
Crítica de “Días perfectos”, de Wim Wenders: Oda a la belleza de lo cotidiano
El más reciente trabajo del mítico director de "El amigo americano" (1977), “París, Texas” (1984) y “Las alas del deseo” (1987) nos traslada al Japón contemporáneo para, a partir de la historia de un hombre que limpia baños públicos, encontrar un particular lirismo en lo mundano.
Crítica de “Priscilla”, de Sofia Coppola: El principio y el fin del amor
La directora de "Perdidos en Tokio" y "María Antonieta, la reina adolescente" se acerca a la figura de Elvis desde el punto de vista de Priscilla Beaulieu, quien fuera esposa del Rey entre 1967 y 1973.
Crítica de “Corpus Christi”, de Jon Komasa: Parte de la religión
El penúltimo largometraje del director de "Hater" fue nominado al premio Oscar 2020 con la inquietante historia -basada en hechos reales- de un joven que, tras salir de la cárcel y sin tener formación teológica, se convirtió en el máximo referente de una parroquia de pueblo.
Crítica de “Jaque Mate”, de Jorge Nisco: Reencuentro sin sorpresas
Adrián Suar se reúne 27 años después con el director de "Comodines" para otra producción de acción que tiene la espectacularidad esperable, pero muy pocos hallazgos en otros terrenos.
Crítica de “Asteroid City”, de Wes Anderson: ¿El punto cúlmine de un estilo o el inicio de la decadencia?
El talentoso director profundiza, depura, exalta y se regodea en su estética y sus obsesiones a un punto tal que lleva todo a un nivel de capricho, abstracción y barroquismo que lo ubican en una zona de riesgo y posiblemente de inflexión dentro de su tan particular carrera.
Dos críticas de “Descansar en paz”, de Sebastián Borensztein: Cambio de vida
Tras su estreno mundial en el Festival de Málaga, donde fueron premiados Joaquín Furriel y Gabriel Goity, y luego de un breve paso por los cines, llegó a la plataforma de streaming Netflix esta mixtura entre el thriller psicológico y el drama familiar. A continuación, dos miradas sobre las múltiples aristas de esta producción nacional producción nacional.
Crítica de “You’ll Never Find Me”, película de Indianna Bell y Josiah Allen: Alucinaciones australianas
Tras varios cortos, la dupla integrada por Allen y Bell debuta en el largometraje con esta valiosa incursión en el género de terror.
Crítica de “Zona de interés”, de Jonathan Glazer: Los sonidos del Mal
El director de “Bestia salvaje”, “Reencarnación” y “Bajo la piel” ganó dos Oscar (Mejor Película Internacional y Mejor Sonido) y el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes 2023 por este retrato de la cotidianeidad de la familia de Rudolf Höss, comandante del campo de concentración y exterminio de Auschwitz.
Crítica de “Barbara”, de Mathieu Amalric: Las tres B (Barbara, Brigitte, Balibar)
Esta biopic de la popular cantante francesa tuvo su estreno mundial en la competencia Un Certain Regard del Festival de Cannes 2017, donde ganó la distinción Poetry of Cinema; mientras que Jeanne Balibar obtuvo los premios César y el Lumière por su actuación.
Crítica de “Aftersun”, de Charlotte Wells: ¿Se puede volver atrás el tiempo?
La ópera prima de la escocesa Wells fue una de las más premiadas de la temporada 2022 y lo que va de 2023, por lo que amerita un amplio y minucioso análisis como este sobre sus múltiples hallazgos y alcances.



