El ciclo de tres cortometrajes de Jacobs reanima estereógrafos mediante la manipulación digital, introduciéndonos en un recorrido histórico de la época y del cine mismo con el énfasis puesto en las particularidades de los esclavos del Capital, un intento de reivindicar a los subalternos frente a la versión oficial de los vencedores.
FestiFreak 2021: Crítica de “Lamb“, de Valdimar Jóhannsson, con Noomi Rapace
Esta película Islandesa que tuvo su estreno mundial en el reciente Festival de Cannes, donde ganó el Premio a la Innovación en la sección oficial Un Certain Regard, sorprendió en la muestra platense con una propuesta excéntrica, provocadora e interesante.
FestiFreak 2021: Crítica de “Friends and Strangers“, de James Vaughan
Tras su presentación en festivales como los de Rotterdam, Jeonju y el New Directors/New Films de Nueva York, se exhibió en la apertura de la muestra platense esta ópera prima australiana.
Brian De Palma y Alfred Hitchcock, “Blow Out” y “Vértigo”: El cine, la mentira y la verdad
Este análisis comparativo entre el film de 1981 dirigido por De Palma y el clásico de 1958 rodado por Hitchcock permite trazar similitudes y diferencias entre ambos cineastas.
Crítica de “Quo vadis, Aida?”, de Jasmila Zbanic: Pecados de guerra
En Julio de 1995, el ejército serbio cometió uno de los mayores genocidios de las últimas décadas, incluso desde la Segunda Guerra Mundial, como parte de la Guerra de los Balcanes, donde miles de bosnios fueron exterminados en una suerte de “limpieza étnica”. Estos son los terribles hechos que Zbanic narra en esta producción nominada al Oscar a Mejor Película Internacional.
Crítica de “Después de hora” (“After Hours”), de Martin Scorsese: El héroe fallido
Aunque no es precisamente una de las películas más reverenciadas de la carrera de Scorsese, esta tragicomedia rodada en 1985 tiene múltiples elementos y aristas para el análisis cinéfilo.
Crítica de “El reverendo” (“First Reformed”), de Paul Schrader: La iglesia de la salvación
El director de "Mishima", "Traficantes", "Días de furia" y "Autofocus" bebe de "Diario de un cura rural", de Robert Bresson; y de su propio guion para "Taxi Driver", de Martin Scorsese, a la hora de narrar las contradicciones íntimas de un hombre de fe.
Crítica de “Imperio” (“Inland Empire”), de David Lynch: La interpretación de los sueños (pesadillas)
Por qué esta película de 2006 es la más lyncheana de su filmografía.
Crítica de “Tengo miedo, torero”, de Rodrigo Sepúlveda: Elogio de Alfredo Castro
Esta valiosa transposición de la única novela del mítico escritor chileno Pedro Lemebel está disponible en la plataforma de streaming Amazon Prime Video.
Crítica de “Adiós a la memoria”, de Nicolás Prividera: La imagen como resistencia
Una mirada íntima a una película en la que el director de "M" y "Tierra de los padres" se enfrenta a las imágenes, los recuerdos y la degradación de su propio padre.
Crítica de «Otra ronda», de Thomas Vinterberg, con Mads Mikkelsen: La vida es sueño
Un análisis del más reciente trabajo del director de "La celebración", ganador del premio a Mejor Película Internacional en la última edición de los Oscar.
Crítica de “Nubes dispersas”, de Mikio Naruse: Amor imposible
Análisis de la última película de Naruse (1905-1969), uno de los directores más valiosos de la historia del cine japonés.



