La directora de "Mi último fracaso" cuestiona en este documental los mandatos tradicionales que someten a las mujeres de la comunidad coreana en Argentina y bucea tanto en la Historia como en un caso familiar.
Festival de Mar del Plata 2023 – crítica de “Animal / Humano”, de Alessandro Pugno (Competencia Internacional): Carne somos
La ópera prima de este director de origen italiano se sumerge en el universo de la tauromaquia en España.
La película de mi vida: “25 watts”, de Juan Pablo Rebella y Pablo Stoll. Ayer, hoy y siempre
En tiempos de profunda crisis socioeconómica, con todas las contradicciones propias de la adolescencia y el paso a la vida adulta, apareció una ópera prima que marcó la vida del autor de este texto y redefinió al cine uruguayo.
La película de mi vida: “2001, odisea del espacio”, de Stanley Kubrick. Aquella vez que me enamoré del cine
Luego de una frustrante experiencia inicial, el clásico de ciencia ficción del director de "La naranja mecánica" y "El resplandor" se convirtió en el film favorito, el que abrió todas las puertas y encendió la mecha de la pasión por el cine y la crítica.
La película de mi vida: “Capitán de mar y guerra: La costa más lejana del mundo”, de Peter Weir
Una obligación de los padres en principio rechazada por un niño rebelde y caprichoso se constituyó en la puerta de ingreso a los films de época y de aventuras, así como a una creciente fascinación por la Historia.
La(s) película(s) de mi vida: Iniciación a la desprolijidad
Un recorrido plagado de recuerdos íntimos ligados a la experiencia de ver películas con una madre o con amigos. Un viaje de (des)encuentros con Lars Von Trier, de fascinación por Cassavetes, de anécdotas en el BAFICI y una constante: la fascinación por los cineastas desprolijos.
Crítica de “Barbara”, de Mathieu Amalric: Las tres B (Barbara, Brigitte, Balibar)
Esta biopic de la popular cantante francesa tuvo su estreno mundial en la competencia Un Certain Regard del Festival de Cannes 2017, donde ganó la distinción Poetry of Cinema; mientras que Jeanne Balibar obtuvo los premios César y el Lumière por su actuación.
Crítica de “Aftersun”, de Charlotte Wells: ¿Se puede volver atrás el tiempo?
La ópera prima de la escocesa Wells fue una de las más premiadas de la temporada 2022 y lo que va de 2023, por lo que amerita un amplio y minucioso análisis como este sobre sus múltiples hallazgos y alcances.
Crítica de “Cuando huye el día”, de Ingmar Bergman: Mi pasado me condena
Pocas películas se conocieron con tantos títulos diferentes (“Smultronstället” es el original; “Wild Strawberries”, el internacional; “Cuando huye el día”, el del Cono Sur; “Fresas salvajes” o “Fresas silvestres”, el de varios otros países de Iberoamérica), pero lo cierto es que este clásico de 1957 muestra al maestro sueco en uno de los mejores momentos de su carrera.
Crítica de “El camino de los sueños” (“Mulholland Drive”), de David Lynch: El cine más borgeano
Tras su coqueteo con el realismo minimalista de "Una historia sencilla" (1999), Lynch retomó dos años más tarde su veta más pesadillesca con este fascinante y enigmático noir erótico que le valió una nominación al Oscar como mejor realizador y el premio a Mejor Director en el Festival de Cannes.
Crítica de “El viento nos llevará”, de Abbas Kiarostami: el cortocircuito de la representación
Esta película que le valió al maestro iraní el Gran Premio del Jurado y el premio de la crítica en la Mostra de Venecia de 1999 ofrece múltiples matices y capas para el análisis.
Crítica de “Quién lo impide”, de Jonás Trueba: La odisea de descubrir quiénes somos
Esta mega película de 220 minutos de duración estrenada en el Festival de San Sebastián de 2021 y presentada ese año en el de Mar del Plata resume varias de las búsquedas e ideas sobre el cine, la política y la vida del director de "Todas las canciones hablan de mí", "Los ilusos", "Los exiliados románticos", "La reconquista", "La virgen de agosto" y "Tenéis que venir a verla".



